Przyjaciele
fundacji

Piosenkarka i autorka tekstów urodzona w portugalskiej rodzinie na maleńkiej wyspie Guernsey. Inspiracje artystyczne czerpie z obu stron swojego pochodzenia etnicznego, łącząc esencję tradycyjnej, emocjonalnej i „większej niż życie” muzyki ludowej Fado z brytyjską progresywną nowoczesnością. Ujawnia autentyczne i szczere poszukiwanie światła, głębi, nadziei i prawdy, a także artystyczne poszukiwanie miłości i zaufania.

Suduaya’s journey transcends borders, spanning 4 continents and over 40 countries since 2011. From ethereal Downtempo to pulsating Psytrance, his beats have echoed at iconic festivals like Boom in Portufal, HillTop in India, Rainbow Serpent in Australia, or Psy-Fi in the Netherlands.

After collaborating with legends like Kaya Project, Zyce or Ace Ventura, his 2021 album 'Starseeds’ marked the birth of his own record label Arcelya Records. In 2022, the 'SoulQuest’ album emerged, and in 2023, the project had amassed 3.3 million Spotify plays across 174 countries.

Od prawie 20 lat łączy z sukcesami tradycyjną muzykę góralską z elektroniką i nutą klubową. Dla Goorala muzyka jest czymś więcej, niż tylko rozrywką. Od 2020 roku, po ukazaniu się krążka Ethno Elektro 2 (Wolno), artysta zaczął grać downtempowe live acty w strojeniu A-432Hz na syntezatorze, piszczałkach, okarynach, procesorach efektów i komputerze. Obecnie przemyca częstotliwości solfeżowe do swojej twórczości energetyzując czakry słuchaczy.

Pracą z ciałem zajmuje się od 2009 roku, a impulsem do zgłębiania jego tajemnic był kurs instruktorski pracy z ciałem Rio Abierto z Escuela de Formación de Río Abierto. Poczuła wtedy, że ciało przekazuje nam informacje o naszym stanie wewnętrznym i ma dużo więcej do zaoferowania, tylko potrzebujemy wiedzieć, jak go słuchać. Tak zaczęły się jej poszukiwania i powędrowały w kierunku Shiatsu Zen, Shiatsu Facelift, Kobido, Qigong, mądrości Tradycyjnej Medycyny Chińskiej, psychodietetyki, psychosomatyki, Akupunktury Jednej Igły, Akupunktury Pni i Korzeni (Stems and Branches Acupuncture), lektury ciała, ruchu intuicyjnego, Biodanzy.

Wieloletnia praca z Pacjentami w gabinecie pokazała , jak wielkie znaczenie w procesie odzyskiwania zdrowia fizycznego ma kondycja psychoemocjonalna. Poczuła, jak bardzo zdrowienie ciała związane jest z odzyskiwaniem życiowej energii, która przejawia się na poziomie ciała, umysłu i ducha.

Pracując z szerokim wachlarzem narzędzi i metod, które holistycznie wspierają wzrost emocjonalny, duchowy i psychofizyczny rozbudza ukryte w ciele poziomy energii aktywujące procesy uzdrawiające. Otwiera oczy i serca na wiadomości płynące z ciała, aby jej Pacjenci / Kursanci mogli wpisać je w matrycę zasobów i czerpać z nich mądrość na życie. Poprzez ruch, obecną autorefleksję czy masaż rozkochuje się w życiu każdego dnia pragnąc i nas zabrać do tej przestrzeni.

Lekarz z 20-letnim doświadczeniem klinicznym w medycynie, w szczególności w psychiatrii i psychiatrii uzależnień.

Wykładowca uniwersytecki, doktor habilitowany medycyny, twórca i gość licznych podcastów, podczas których rozmawia o zdrowiu psychicznym, stylu życia oraz profilaktyce uzależnień i bezpiecznym używaniu substancji psychoaktywnych. Angażuje się w edukację społeczną.

Związany z ruchem przez całe życie, odkrył Yogę jako sposób na radzenie sobie z bólem i stresem dzięki swojej życiowej partnerce. Razem odbyli liczne kursy nauczycielskie i praktyki Yogi na całym świecie, łącząc mądrość zachodnią i wschodnią. Obecnie prowadzą studio SMU Yoga w Gdyni. Kacper jest nauczycielem oraz konsultantem w PortalYogi. W życiu stara się żyć zgodnie z naukami filozofii yogi i pogłębiać swoją wiedzę o doświadczenia z każdej przestrzeni życia.

Artystka, której korzenie muzyczne rozwijały się nie tylko w Polsce, ale i w Azji oraz w mieście Nowy York. Działająca na polskich i zagranicznych scenach muzycznych.

Jak twierdzi: ‘“W mojej twórczości  chcę przekazać trochę więcej prawdziwości niż to, co się obecnie sprzedaje ludziom. Piszę o tym co uważam, że jest nam obecnie potrzebne. Kilkuletnie życie na trzech bardzo odmiennych kulturowo kontynentach pozwoliło mi przekonać się, że pomimo tak dużej indywidualności każdego z nas i tak pięknej niejednakowości jesteśmy ze sobą bardzo połączeni.”.

Polski event z pogranicza „art healing”, którego główną ideą jest tworzenie na bazie instrumentów archaicznych/pierwotnych widowiska muzyczno-terapeutycznego, zwanego „podróżą” przez siebie, czy też „kąpielą” w dźwiękach. Widowiska te poprzez uzdrawiającą specyfikę gongów i instrumentarium im towarzyszącym, wspierają globalną i szeroko rozumianą świadomość kulturowo-ekologiczną. Niburu powstał w 2008 roku jako projekt i alternatywa wspierająca społeczeństwo u progu nadchodzących, jak i trwających obecnie czasów, które wiążą się z datą 21 grudnia 2012 roku. Charakterystyczną koncepcją projektu od 2009 roku jest granie sesji względem kalendarza solarnego tj. przesileń i równonocy astronomicznych – Solsice & Equinox Gonging i kalendarza lunarnego tj. w czasie nowiu i pełni księżyca zwanych New & Full Moon Gonging.

Muzyk perkusjonalista, promotor muzyczny, podróżnik. Założyciel zespołu Foliba. Pasjonat bębnów i instrumentów perkusyjnych a w szczególności bębnów afrykańskich. Najczęściej grający na djembe, dundunach, calabash i handpanach. W ciągu ostatnich 15 lat z zespołami Foliba, Zebra, ŜANĜO i Ngomads oraz solo zagrał ponad 1000 koncertów w Polsce i za granicą (Czechy, Słowacja, Irlandia, Niemcy, Luksemburg, Austria, Teneryfa, Maroko, Mołdawia, Zanzibar, Tanzania).

GAJA to projekt muzyczny w duchu głębokiej ekologii. To muzyka, która płynie prosto z serca i przypomina, że pod stopami wiruje planeta Ziemia. Niesie nas miękkie, folkowo-korzenne brzmienie z nutą leśnej ballady, unoszącej się w powietrzu jak dym ogniska. Dla Marty, autorki tekstów, muzyka jest formą komunikacji tego, co dla niej ważne i w co wierzy, a wierzy, że wibracje, które niesie muzyka mają moc, by zmieniać świat.

Certyfikowany przez Yoga Alliance nauczyciel Jogi Kundalini (tradycyjny przekaz) oraz Hatha Jogi. Ukończył certyfikowany przez 3HO kurs jogi Kundalini – Nauczyciel Ery Wodnika (I stopnia). Aktualnie jest w trakcie kursu II stopnia.  W 2021 r. została wydana jego debiutancka książka “Energioobieg” (pod pseudonimem Dariusz Konon), której głównym przesłaniem jest, że cokolwiek mówimy, myślimy, robimy, czujemy – ma energetyczny wpływ na nasze życie, a podstawą naszego szczęścia jest miłość do siebie.

Artysta i nauczyciel, którego prace zagłębiają się w tematykę ekspresji siebie i naszego związku z naturą. Sam podzieli się swoimi piosenkami i historiami, prowadząc nas w muzyczną podróż, a tym samym dając unikalną możliwość doświadczania siebie.  Artysta uczył i koncertował na całym świecie m.in. w Anglii, Norwegii, USA, Izraelu, Nowej Zelandii oraz Francji. Jego dynamiczna kariera doprowadziła go do tańca w Royal Opera House, fizycznych przedstawień teatralnych na kole podbiegunowym, a nawet bycia muzycznym królikiem w objazdowym cyrku tradycyjnym.

Debiutująca polska artystka. Jest autorką tekstów oraz kompozytorką. Nie patrząc na modę i trendy nieustannie pracuje nad swoją muzyką, ale także bawi się stylem i klimatem poszukując nowych brzmień. Trafia do słuchaczy poprzez swoją wrażliwość, szczerość i wyśpiewywane emocje w każdym singlu.

Polski triathlonista, mistrz świata w podwójnym Ironmanie z 3 września 1990. Bohater książki „Najlepszy. Gdy słabość staje się siłą” Łukasza Grassa i filmu „Najlepszy” w reżyserii Łukasza Palkowskiego, który zdobył aż sześć nagród na Festiwalu Filmowym w Gdyni w 2017 roku.

Założycielka Quantumplanet. Anglistka, tłumaczka, egzaminatorka międzynarodowa, absolwentka stypendium Fulbrighta. Zdobyła doświadczenia w dziedzinie neurodydaktyki i zarządzania zmianą w trakcie studiów na Uniwersytecie George Mason, Fairfax, Virginia. Badaczka i edukatorka z pasji, od zawsze fascynuje się wszechstronnym rozwojem swoim i innych ludzi. Tworzy programy badawcze, rozwojowe i edukacyjne, których podstawą jest nauka przez doświadczenie, doskonalenie i realizowanie wrodzonych talentów i potencjałów.

Współtworzy zespół Cantarsis – grający pieśni medycyny. Mieszka w Izerach, gdzie kreuję osadę Świecie Nasz. Filip Filipiuk to multiinstrumentalista, sadownik, ojciec Jasia i Anieli. Inspiracje czerpie z natury, mądrości oraz metod buddyzmu i szamanizmu.

Pasjonat, twórca własnych remiksów i utworów z tekstami. Rozpoczął naukę gry na gitarze będąc już nastolatkiem. Zachęca młodzież do podążania za zainteresowaniami nawet jeśli nie zaczęli muzycznej przygody w dzieciństwie.

Jest podróżnikiem przez magiczny świat dźwięków, poszukujący własnego muzycznego języka. Muzyka, którą tworzy uruchamia w słuchaczach całą gamę emocji, porusza wyobraźnię, uspokaja i relaksuje. Prowadzony dźwiękiem i rytmem – wykorzystuje melodie handpanów, mis i gongów – muzyka, którą tworzy to intuicyjna podróż. Miłośnik wspólnego muzykowania i muzyki improwizowanej. Współtwórca duetu Sofia Le & Artur Witkowski. Pomysłodawca i współtwórca Klubokawiarni Mleczarnia, w której organizuje koncerty i prowadzi impro session czyli „Przyjaciół spotkanie przy handpanie”.